Zoo, de Suzy Lee

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Obra premiada, Zoo volta a assentar no binómio realidade/fantasia para narrar, tanto com recurso à imagem como à palavra escrita, a história de uma menina que se perde dos pais durante uma visita ao jardim zoológico.

Num registo, portanto, distinto com o qual nos veio familiarizando a autora sul-coreana, nomeadamente, na sua trilogia de álbuns visuais, A onda, Espelho e Sombras (este último igualmente sem edição em Portugal), a acção desenrola-se, agora, a partir de um jogo paralelístico entre cada dupla página ilustrada, onde se alternam paletas cromáticas distintas – uma com cores suaves em tons de cinza e bege, e outra ampla e variadamente colorida – e se evoca a justaposição de dois mundos antagónicos: por um lado, o mundo real ligado à frenesi do casal na busca da filha, e, por outro, o universo fantasioso e onírico que a menina-protagonista comparte e goza, espontaneamente, com os animais do zoo.






Marca da especial mestria da criadora para manusear ceras, aguarelas e recortes, conserva um papel redobrado, nesta obra, a própria componente plástica (incluindo a paratextual), que não só acrescenta inúmeros pormenores ao texto verbal, ampliando os seus sentidos e complicando até, por momentos, o enredo e a sua interpretação por parte do leitor, como comprova, através das suas mais variadas potencialidades, o poder da cor na expressão de uma vasta gama de emoções.

Ficha técnica:

Título Zoo Autor Suzy Lee Ilustrador Suzy Lee Editora Los cuatro azules Local Madrid Data de edição 2010 ISBN 978-849-37295-4-7

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Uma obra original, ousada e, simplesmente, genial...

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Assinado por Christian Voltz, este pequeno álbum, desta vez consagrado à criação literária, vem corroborar a originalidade e a relevância da obra do artista, tanto do ponto de vista da sua construção diegética como da articulação pictórico-verbal, resultante, entre outros aspectos, de um extraordinário e eficaz aproveitamento paratextual. Numa história, aparentemente plana mas um tanto esquisita, de uma menina pirata à procura do príncipe encantado, imiscui-se, numa espécie de leitor lambda, uma pequena personagem esquissada acompanhada do seu gato, que, a cada virar de página, vai comentando (e criticando) a história e a própria composição – textual e icónica – da página. É precisamente no jogo de paralelismos, nos cortes abruptos na diegese, na caracterização e até no cómico da personagem ou da linguagem utilizada, que avulta a «genialidade» da obra. O pequeno interveniente, que, logo na capa, se interroga (tal como a criança-leitora que detém o livro nas mãos) sobre a estranheza do título, rapidamente se torna um herói do leitor, como também do autor – que chega mesmo a interpelar para satirizar o seu trabalho –, e aquilo que não passava de um simples desenho converte-se numa autêntica personagem voltziana – construída a partir de uma multiplicidade de materiais reciclados, a que o criador nos tem, aliás, habituado –, surpreendida e encantada com uma inesperada reviravolta narrativa, onde se apaixona pela primeira heroína e vivem juntos uma feliz história de amor, reconhecendo, em nota final, ser este «o livro mais genial que alguma vez tenha lido...».

Carina Rodrigues (in Casa da Leitura)

Quando texto, ilustração e design se entrelaçam...

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Da autoria de uma das mais originais e talentosas criadoras britânicas de álbuns ilustrados, este extraordinário volume constitui um inequívoco exemplo das mais férteis potencialidades do género, distinguindo-se por um ousado e mui sui generis projecto gráfico, indutor de um jogo de sentidos e de um processo de leitura visivelmente alternativo e complexo. Numa espécie de dicionário ilustrado dos medos, um pequeno rato atemorizado, munido de um lápis de carvão, percorre cada uma das páginas do livro, que risca e rabisca para descrever, verbal e visualmente, as suas (e não só…) maiores fobias, ante situações, objectos, animais e lugares. A nota dominante da obra reside precisamente na sua mise en page e na eficácia da articulação verbo-icónica, onde as diferentes sugestões plásticas, compostas a partir de uma técnica mista assente no recurso ao desenho, à aguarela e à montagem digital de materiais originais e diversificados, além de redimensionarem o texto – que integram, não raro, através de mecanismos metalinguísticos e metaficcionais –, convidam a um rigoroso exercício visual, estético e, até, manipulativo. O cómico (nas suas três vertentes) e a nonsensicalidade que sustentam o habitual registo de Emily Gravett sublinham a dimensão lúdica e humorística da publicação, contribuindo para a desmistificação do conceito cristalizado e colaborando activamente na manutenção da atenção do leitor.

Carla Maia de Almeida prepara a tradução portuguesa desta obra notável, que deverá chegar aos nossos escaparates ainda antes do final do ano, sob a chancela da Livros Horizontes.

Carina Rodrigues (in Casa da Leitura)

N. B.: Falou-se, já, de Emily Gravett AQUI